Daniel Steegmann: Magical Realism: Imagining Natural Dis/order

El artista catalán forma parte de esta muestra colectiva de artistas que ofrece una nueva perspectiva común sobre la relación con nuestro planeta.

El título de la exposición está tomado del género artístico y literario conocido como realismo mágico, que se caracteriza por la infusión de mundos mágicos, sueños y mitos en narraciones ordinarias, creando historias que redefinen los límites de la realidad. La exposición explora cómo la porosidad entre “magia” y “realidad” puede abrir espacios para la aparición de horizontes alternativos en respuesta a la proliferación de monocultivos, vidas precarias y cambio climático.

La exposición aborda estas cuestiones mediante obras que configuran mundos a través de la pintura, la imagen en movimiento, el sonido y la instalación. Abordan diferentes espacios, desde el cosmos y sus galaxias hasta el laboratorio del científico; con materiales como masas de agua, pieles de bacterias o impresiones en 3D; y con procesos geológicos que afloran a la superficie a través del rumor subterráneo de la tierra o el ruido de una ciudad que se hunde.

Los artistas exploran formas diferentes, complementarias y contradictorias, de relacionarse con los ecosistemas y los mitos del entorno “natural”, refugiándose en los sueños y las materias primas. El realismo mágico pretende restablecer las conexiones en una biosfera empobrecida por la explotación, la desposesión y la deuda.

La exposición es una invitación a alejarse de los sistemas centrados en el crecimiento sin fin y la extracción de recursos, fomentando una conexión más profunda con los múltiples enredos que dan forma a nuestra biosfera.

Daniel Steegmann

Nacido y formado en Barcelona, Daniel Steegmann Mangrané vive y trabaja entre Barcelona y Río de Janeiro. La pluralidad de técnicas y medios utilizados por Steegmann abarca el cine, el sonido, el dibujo, los collages caleidoscópicos, la fotografía, la escultura y los jardines. La naturaleza es una constante en su obra, que explora la contaminación y afinidad de formas entre naturaleza, arte y arquitectura. Tanto en sus esculturas, muy frágiles y que incorporan materiales orgánicos alterados, como en sus proyecciones, el artista experimenta con correspondencias entre formas orgánicas y geométricas, entre el orden creado por el hombre y el orden natural.

Sus exposiciones individuales han tenido lugar en la Kunsthalle de Münster, el Hangar Bicocca de Milán, Nottingham Contemporary, el CCS Bard College de Nueva York y la Fundació Antoni Tàpies de Barcelona. Ha participado en bienales y trienales en Lyon, Berlín, Nueva York, París, Porto Alegre y Sao Paulo, entre otras. Su obra se ha expuesto en la Tate Modern de Londres, el Museu de Arte Moderna de Río de Janeiro, la Fundació “la Caixa” y el MACBA de Barcelona.

Parte de la exposición se celebra en elArgos Media Arts Centre.