Bárbara Prada: First mother is a temporary space

De kunstenaar Bárbara Prada presenteert een solotentoonstelling die de kijker uitnodigt om na te denken over de kracht en zelfopoffering van het moederschap en de voedende kwaliteiten die geassocieerd worden met warm water.

Het is een nieuwe collectie abstracte schilderijen en keramische stukken geïnspireerd op de oude matriarchale gemeenschap die ontdekt werd in Caral, Peru, in hetzelfde gebied waar de kunstenares tot haar vijfde werd opgevoed door haar grootmoeder. In haar schilderijen verwerkt de kunstenares water op een gecontroleerde manier over het hele doek, waardoor fusies van kleuren ontstaan die zowel het samenwerkende karakter van de Caral-samenleving als het innovatieve waterbeheer oproepen. Het gebruik van water is ook geïnspireerd op de matriarchen van haar eigen familie en roept de oerverbinding op tussen de levengevende kwaliteiten van water en de verzorgende aspecten van het moederschap.

De ronde vorm van de sculpturen speelt tussen kracht en kwetsbaarheid in tegenstelling tot de expressie van de schilderijen, terwijl de kunstenares heeft gekozen voor een meer aards palet, met nachtelijke tinten en schelptexturen. Op die manier reflecteert ze op de onbaatzuchtigheid van het moederschap, de kracht ervan en de cycliciteit van de natuurlijke wereld.

Bárbara Prada

Bárbara Prada (1990, Peru.) Beeldend kunstenares geboren in Lima, opgegroeid in Cadaqués, woont en werkt in Brussel. Haar artistieke carrière wordt gekenmerkt door de verkenning van verschillende media, zoals schilderkunst, beeldhouwkunst, performance en installaties.

Naast haar artistieke praktijk gebruikt ze organische materialen voor haar kunstwerken als communicatiemiddel en als middel voor sociale verandering. Ze is actief betrokken bij op familiepotten gebaseerde sociale praktijken, projecten en initiatieven die tot doel hebben culturele diversiteit, inclusiviteit en sociale empowerment te bevorderen.